MaltraviesoTeatro | «Bodas de Sangre» Cía. Ábrego Producciones
18649
post-template-default,single,single-post,postid-18649,single-format-standard,ajax_fade,page_not_loaded,,qode-child-theme-ver-1.0.0,qode-theme-ver-13.3,qode-theme-bridge,disabled_footer_top,wpb-js-composer js-comp-ver-5.6,vc_responsive

«Bodas de Sangre» Cía. Ábrego Producciones

«Bodas de Sangre» Cía. Ábrego Producciones

Bodas de Sangre. Cientos de Pájaros
te impiden Andar
Coproducida por Abrego Producciones (España) y Desdelsur Teatro (Argentina).
Público: Adultos.
ESTRENADA EN EL INSTITUTO TEATRAL DE ARTE INTERNACINAL IATI DE NUEVA YORK, EL 25 DE ABRIL DE 2010.
Viernes 26 de febrero en Sala Maltravieso Teatro de Cáceres
Dos sesiones. 18h y 20h
Aforo limitado. Reserva tu plaza por whatsapp en el 686238584.
Cientos de Pájaros te Impiden Andar arranca del enfrentamiento visceral entre los valores rígidamente convertidos en leyes y la inútil y sangrante lucha de alguien que perteneciendo a esa sociedad que los sustenta, pelea por conservar una peque a parcela de libertad individual.
Interpretación actoral: María Vidal García
Ayudante de escena: Mario Domenech
Vestuario: Paula Roca
Creación Videográfica: Juan Carlos Fernandez
Grabación video obra: Jurukan, Rubén Cruz
Coreografías: Carmen Armengou
Estudio grabación: Yuyo Hornazabal
Fotografía: Amarachi C. Esowe
Diseño Gráfico: Nikolina Radulovic
Comunicación: Elena Casquero
Relaciones internacionales: Eugenia Bompadre
Dramaturgia: Pati Domenech.
Dirección: Jorge López, Pati Domenech
Ábrego compañía concertada con Consejería de Turismo, Cultura y Deporte Gobierno de Cantabria.
En colaboración con Al Sur Teatro Buenos Aires.
Ayuda Producción Palacio Festivales de Cantabria. Colabora Ayuntamiento de Santander.
Deslegitimizar la violencia política, de género o su uso como licencia poética es la primera reflexión que nos plantamos.
La propuesta parte de un proceso de investigación del universo lorquiano para construir un trabajo escénico innovador. Rompe con lo convencionalmente lorquiano para, siendo más lorquiano que nunca, será a la vez, un teatro que investiga y se renueva.
Como en todas las dramaturgias de Pati Domenech, escritas para la escena más que para su lectura, se busca la independencia de la creación escénica respecto de la literatura dramática, para así devolver al escenario la función integradora que remite a las originarias fuentes del teatro.
Así como Lorca logra llegar a un público apartado de la estética teatral, presentándole los problemas fundamentales de la sociedad española del momento, mediante el recurso de la farsa, la comedia, la ironía o el drama, que fueron, causa de los escándalos y polémicas más sonados de la época, nosotros nos planteamos el objetivo de recrear la historia en que se basó el poeta, haciendo un trabajo vivo y accesible a la audiencia contemporánea en términos relevantes para nuestra época, y es así como la puesta en escena tiene una función creativa y crítica. Es decir, presentar ideas y plantear preguntas que son importantes para la actualización del mito en su nuevo contexto.
En este espectáculo interdisciplinar en el que se conjugan el cante, la danza flamenca y contemporánea, la interpretación actoral y las video proyecciones, tres historias trágicas se entrelazan. La de las personas que generaron la noticia en que se inspiró Lorca en 1928, , las de la madre, la luna y la novia del drama lorquiano y la del mismo Federico, como actor principal de un drama que finaliza con una muerte obscena y absurda.
Madre, Novia, Luna, personajes de dimensión trágica incuestionable, irrumpen con fuerza en este unipersonal que continua la línea iniciada con «El Corazón de Antígona», a modo de nuevo e inquietante reto, tanto para María Vidal, la actriz que lo interpreta, como para los nuevos públicos que nos esperan.
http://teatroabrego.com/

https://www.facebook.com/lateatreriadeabrego
No Comments

Sorry, the comment form is closed at this time.